很多年前，Anglababy凭《孤芳不自赏》著名抠图换脸名场面，在追剧界一战成名，标志着追剧的潜在精神损伤风险，达到一个新高度。

　　鲜肉演员们，经过多年钻研，终于把高冷演成面瘫，再演到高位截瘫，最后索性抽掉最后一口人气，成了AI机器人。

　　看得出，所有烂剧从业者，都在为了早日来到AI换脸时代，付出了聪明的努力。

　　能称某个群体为流派，说明他们已经把该群体行为的精髓，提炼到了一个全新的纯度和高度。

　　有意思的是，《遇龙》里，女二对王鹤棣有一段台词，飘至今都怀疑，这真的不是导演临时加入用来调侃王鹤棣演技的？

　　从前的木讷派演员或许仅仅是调动十块肌肉，AI派演员则是根本调动不了肌肉。

　　脚筋被挑断，面对步步逼近的狼群动弹不得，怎么表现出这种极度的无助和恐惧？

　　但仅仅做到这种程度是不够的，唐嫣的表演虽然痛感不足，但好歹给了些普通的感官反应。

　　他的听觉似乎和你并不在同个频道上，他的感知永远不以对手演员的说话内容为转移。

　　无论是任何情境任何场景，他的眼底从没有亮过，甚至能用同一个特写表达不一样的感情。

　　无论是双耳失聪的于朦胧，还是双目失明的王鹤棣，两人陷入的演技怪圈，异曲同工。

　　不演，便没有戏。因为戏，不在顺遂里，而在拧巴和矛盾里，顺着表面人设演，注定无戏。

　　演员得会抓戏点，而AI男团鲜肉们显然miss了冷面角色的每一个戏点，抓不住人物破碎的瞬间。

　　于是，把一群机器人放进五毛钱制作里，那AI味、cult片感就愈发熏人了。

　　《演员请就位》第二季，郭敬明的收官作品《无量》，就愣是把一群演技负数的偶像，靠摆拍特写、磨构图、打光、鼓风、布景拍出了一种貌似高级的氛围感。

　　从前本该是作为戏眼的男女主角，反倒成为了人形模特，走个过场，还越走越塑料。他们本身，是撑不起一出戏的。

　　从前浸泡在小卫视剧里的她没讲过这种排面，从来都是用自己的演技去弥补外部条件的简陋。

　　演员的信念感是能感染人的，他们是有能力赋予周围的死物生命，这也是为什么表演系课程里一定会有一门叫无实物表演的课程。

　　相信追完《演员请就位1》的人，很少能忘记牛骏峰郎月婷的《海洋天堂》，毕竟眼泪不能白流。

　　陈凯歌在调整布景时，思路很清晰，去繁就简，仅保留对主演发挥有帮助，支撑人物情感逻辑的道具——

　　中间那个人烂，你不管，造出了一些漂亮的东西围住他。漂亮只是表相，骨子里还是滑稽。